Miłość w awangardzie. Katarzyna Kobro (1898-1951) i Władysław Strzemiński (1893-1952) | CZAS SZTUKI
Miłość w awangardzie. Katarzyna Kobro (1898-1951) i Władysław Strzemiński (1893-1952)
2 grudnia (wtorek), godzina 18:00, Rzeszowskie Piwnice
Zasady udziału: spotkania dedykowane dorosłym,
jednorazowe bilety w cenie 30 zł dostępne online oraz w kasie Rzeszowskich Piwnic
Czas trwania: 90 - 120 minut
Dostępność: przestrzeń dostępna architektonicznie, winda po lewej stronie drzwi wejściowych, toaleta przystosowana dla osób z niepełnosprawnościami.
KUP BILET
O miłości w awangardzie oraz historii Katarzyny Kobro i Władysława Strzemińskiego opowie Marta Witoń-Jankowska.
Katarzyna Kobro (1898-1951) – rzeźbiarka, malarka, uważana za jedną z najważniejszych z artystek awangardowych w historii. W swoich pracach odnosiła się do czasoprzestrzeni, a jej prekursorskie rzeźbiarskie bryły przestały być tylko trójwymiarowymi i zamkniętymi obiektami. „Moja rzeźba nie jest tym, czego by chcieli w swych salonach zbankrutowani i spatynowani fabrykanci” - mówiła. Władysław Strzemiński (1893-1952) – wszechstronnie utalentowany malarz, grafik, architekt, pedagog, twórca wywrotowej teorii unizmu. „Dzieło sztuki nie wyraża nic. Dzieło sztuki nie jest znakiem czegokolwiek. Ono jest (istnieje) samo przez się” – pisał. Razem stworzyli najbardziej kreatywny tandem swoich czasów, dzięki któremu sztuka polska dwudziestolecia międzywojennego miała autentyczny wkład w awangardę europejską. Za bycie „w wiecznej kontrze”, los wystawił im jednak duży rachunek, również prywatnie. Połączył ich wojenny front, na którym to ona opatrywała mu rany, a rozdzielił – ten życiowy, gdy to on… rany zadawał jej. Po latach córka pary, Nika Strzemińska, powie: „(…) kiedy zaczynałam pisać książkę o moich rodzicach, bardzo chciałam być starsza. Chociaż o 10 lat. Może wtedy bym zrozumiała to, co działo się w moim domu”. A działy się rzeczy i piękne, i straszne. Poznajmy poruszającą historię miłosno-artystycznego duetu wybitnych twórców, z Rygą, Moskwą okresu rewolucji, Wilnem lat 20. i 30. oraz powojenną Łodzią w tle.
Poznaj prowadzącą:
Marta Witoń-Jankowska - historyczka sztuki, edukatorka, przewodniczka. Absolwentka historii sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim, licencjonowana przewodniczka po Krakowie, przez lata związana z krakowskim Muzeum Narodowym. Aktualnie bliżej jej do terenu Górnego Śląska, gdzie pracuje w Muzeum w Gliwicach, w którym odpowiada za ofertę edukacyjną dla różnych grup odbiorców. Tworzy lekcje muzealne dla dzieci i młodzieży, prowadzi wykłady, oprowadza po wystawach. Niezmiennie od kilkunastu lat - pisze, uczy i nagrywa o sztuce.
O cyklu:
W ramach nowej edycji cyklu „Czas Sztuki” zapraszamy na wyjątkową podróż przez wieki, style i osobowości. Podczas spotkań odkryjemy wybitnych twórców, dzieła i kierunki artystyczne, zagłębiając się w historię sztuki z różnych – często zaskakujących – perspektyw.
To nie tylko wykłady, ale także przestrzeń do wspólnego odkrywania sztuki, która inspiruje, porusza i zostaje w pamięci na dłużej. Pierwsza część cyklu odbędzie się od listopada do stycznia, a całość potrwa aż do końca kwietnia.
Spotkania są dedykowane osobom dorosłym.
Harmonogram spotkań znajduje się w zakładce „Aktualności” oraz pod tym linkiem - HARMONOGRAM.

